Большой театр примет на Новой сцене труппу фестиваля современной хореографии Context, которая представит лучшие номера и фрагменты танцевальных спектаклей из репертуара фестиваля.
Продолжительность: 1 час 10 минут без антракта
Внимание: согласно правилам Большого Театра, для покупки билетов на официальном сайте театра, в том числе на события Context, необходимо зарегистрироваться.
Программа:
Созерцание. Вариации
Фрагмент спектакля — коллаборации фестивалей SOUND UP и Context
Хореография: Павел Глухов
Музыка: Филип Гласс
Исполнение: труппа Context
Один. Мгновение. Увидеть в нём рождение нового: того, чего не было раньше. Один два. Новое уже привычно. Оно живёт и меняется: поймать мгновение в изменяющейся форме. Один два три. Мгновение расширяется, множится, дробится и отражает себя. Набирает и теряет силу: созерцать увядание. Мгновение остаётся в прошлом каждую секунду. Знать о нём и помнить ― без возможности вернуться и изменить.
Моё сердце не здесь
Хореография: Константин Семёнов
Музыка: “Pärt: My Heart's In The Highlands”, Stephen Wallace and Matthew Owens
Исполнение: труппа Context
My heart’s in the Highlands, my heart is not here — размышляя над строками стихотворения Роберта Бёрнса, хореограф конструирует историю, где двое людей, находящихся друг с другом в телесном контакте и близости, не способны обрести то же состояние в духовном и ментальном аспектах.
Lacrimae
Хореография: Кирилл Радев
Музыка: Георг Фридрих Гендель
Саунд-дизайн: Андрей Чапоров
Исполнение: труппа Context
Опус “Lacrimae*” — это пластическая метафора музыкального произведения Георга Фридриха Генделя “Son nata a lagrimar”. Физический шифр хореографа, в котором раскрываются темы «разлуки» и «утраты».
* «слёзы», латинский язык
Сингулярность
Хореография: Кирилл Радев
Музыка: Андрей Чапоров
Костюмы: Татьяна Луданик
Исполнение: труппа Context
«Сингулярность» — слово произошедшее от латинского “singulus” — «одиночный, единичный», обозначает неповторимость чего-либо — существа, события, явления. Французский философ Жиль Делёз трактовал сингулярность как событие, порождающее смысл и носящее точечный характер: «Это поворотные пункты и точки сгибов; узкие места, узлы, преддверия и центры; точки плавления, конденсации и кипения; точки слёз и смеха, болезни и здоровья, надежды и уныния, точки чувствительности». Танец — это бесконечная и неповторимая энергия, а каждый спектакль — это путешествие в бескрайнюю вселенную, не имеющую точных законов, доминант и научных объяснений.
Бардо — премьера!
Хореография: Павел Глухов
Музыка: Антонио Вивальди
Исполнение: труппа Context
Икона
Фрагмент спектакля. Премьера текущего сезона фестиваля Context
Хореография: Рима Пипоян
Музыка: Сергей Умроян
Костюмы: Ирина Шапошникова
Исполнение: труппа Context
Герои балета объединены идеей исследования своей человеческой природы. В метаниях между грехом и добродетелью они пытаются найти путь к совершенству, преодолеть страсти в поисках счастья и внутренней свободы. Балет вдохновлён картиной Андрея Тарковского «Андрей Рублев», иконописью и русской духовной музыкой.
Танцевальная труппа Context: Арина Ахметова, Ангелина Боярко, Егор Кабанов, Элина Кавалерова, Алина Костарева, Рената Назметдинова, Александр Носов, Роман Осипов, Егор Пиминов, Любовь Савчук, Дамир Смаилов, Ангелина Фёдорова, Игорь Фирсов