Parallel programme lighting

Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva

Москва
Санкт-Петербург

Лаборатория по сценическому свету

Площадка
Электротеатр Станиславский
Время начала
10:00
Продолжительность
3 дня (8-10 октября)

Участники лаборатории по сценическому свету изучат вопросы соотношения визуального ряда и постановки, диалога света с хореографией, музыкой, драматургией и поэзией. Тема практической части лаборатории — сочетание светового оформления и видеопроекции. 

Значительная часть воркшопа будет посвящена способам интеграции визуальных эффектов в постановку. Участники обсудят художественные вопросы: взаимодействие видеоряда и постановки, соотношение визуального ряда и присутствия артистов, способы дополнения, комментирования и перефразирования музыки, драматургии и поэзии  с помощью визуальных эффектов. Акцент будет сделан и на технической части: как настраивать свет под проекцию, как поверхности для проекции должны соотноситься с видеоконтентом, как настраивать светодиодные экраны под световое оформление. 

Практическая часть лаборатории будет посвящена работе со светом и видеопроекцией. Участники создадут с помощью компьютера, медиа сервера и светового пульта световое оформление на заданную музыку —  для этого будут использоваться несколько голов, прожекторов и видеопроекции. 

Лабораторию проведут Эрик Берглунд, художник по свету, работающий с Матсом Эком, а также Анни Тодне и Никлас Кирккомаки.

Преподаватели также расскажут о своих работах, в том числе Эрик Берглунд поделится опытом работы со светом в балете Матса Эка «Квартира» и в балете Йохана Ингера «Прогулка сумасшедшего».

Расписание лаборатории:

  • 8 октября 10:00-19:00 (13:00-14:00 — перерыв) — воркшоп
  • 9 октября 10:00-19:00 (13:00-14:00 — перерыв) — воркшоп
  • 10 октября 12:00-14:00 — открытая дискуссия

 

Стоимость участия в лаборатории — 1500 рублей.

При поддержке Посольства Швеции в РФ.

Преподаватели

  • Эрик Берглунд, Швеция
  • Анни Тодне, Швеция
Эрик Берглунд

Художник по свету, работает над постановками в музыкальных и драматических театрах всего мира. Постоянно сотрудничает с хореографами Матсом Эком и Йоханом Ингером. Владелец, СЕО и дизайнер компании Qpoint AB.

Работал над знаменитыми балетами:

«Прогулка сумасшедшего», Йохан Ингер (Премьера состоялась в 2001 году в Нидерландском театре танца. В 2019 году балет был представлен в Национальном театре Брно в Чехии и в Московском музыкальном театре им. К.C. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко)

«Спящая красавица», Матс Эк (Нидерландский театр танца, 2014; Гётеборгская опера, 2010),

«Квартира», Матс Эк (Большой театр, 2013; Королевская опера в Стокгольме, 2004;  Парижская национальная опера, 2000), 

«Лебединое озеро», Матс Эк, Королевская опера в Стокгольме, 2015

Анни Тодне

Аудиовизуальный художник из Стокгольма.

Анни работает на стыке искусства и технологий, в своих работах сочетает музыку, искусство, медиа, технологии и архитектуру, использует аудиовизуальные и перформативные способы выражения. Художница исследует аспекты пост-диджитализма, в котором сочетание света, звука, пространства, материалов и структур может помогает по-новому посмотреть на искусство и технологии и усилить восприятие реальности, которая становится более динамичной. 

Ее работы были представлены в музеях Лондона и Стокгольма, в Королевском драматическом театре в Стокгольме, в Оперном театре в Умео.